天下为公，世界大同。
1889年，受中山先生“天下为公，世界大同”理念的深刻影响，“李大同”的命名应运而来，“大同”思想亦是代表着人类对于未来社会的美好憧憬。 随着历史的车轮滚滚而来，历经百年的老店有了新的追寻，这份代表着浙南地区传统文化传承的符号，也在新时代里，不断升级，焕发新生。 李大同品牌传承至今，已经到了第四代传人，像许许多多的百年老店一样，面临着转型升级的难题，如何在新时代里发出古老的声音，二间半给出的观点是：与品牌创造故事。 店铺选址于瑞安忠义街，系汉末安乡侯蔡敬则有功于民，故建忠义庙祀之，因以命街。这条街原是古代达官显贵官邸府衙的建造之处，多年演化而来，文化意蕴浓厚，选址于此，亦是因其与“李大同”品牌一样，久经风霜，遂于现代焕发新生。
革新与传承
为了延续李大同浓重的历史文化氛围，空间框架采用中式传统的榫卯结构形成连接，推门而入，圆弧形过道包含圆形置物立柱，构成“同心圆”视觉结构，而以中式传统的意蕴来讲，圆即为圆满，代表天圆地方，是传统意境中非常常见的表现形式。 设计师通过简约有致的线条，与浓烈厚重的色彩，将现代审美与传统意境相互融合，在入口处，便能感受到新旧碰撞的力量。 古朴的木质材料与朱砂红的主色调奠定了空间的整体基调，厚重又鲜活，质朴又大胆。 一眼望去，空间明暗相生，仿佛回到记忆里的老弄堂，粗茶淡盏，糕点一盘，穿着汗衫的老爷爷摇着蒲扇侃侃而谈，嘈杂的、热情的、粗粝的……是市井里的童年。
色彩与肌理
等位卡座与陈列柜底部设置陈列造型，填充以相似色彩的雨林红砂，色彩方案从墙壁延续至地面，形成立体块面之间的呼应关系。 而富有冲击感的红色与空间质朴的木肌理相映成趣，也代表着新与旧的碰撞，代表着老品牌的新故事。 敞开式的的空间结构，光可以铺满整个空间，随着日照不同的光线，人在空间里的时候，可以感受到光阴流逝的痕迹，回到最质朴简单的年代。 设计师没有将过多的笔触投入到现代的时尚感里去，而是着重于用现代的目光去表现传统简致的印象。
碰撞中融合
墙面选用微水泥的材质，强调古朴的自然之感，代表着时兴技术下的旧时记忆符号，粗糙的表面形成漫反射光线，映衬地空间格外宁静。 朱红的色愈显张扬与力量，在沉重的空间色彩中，如同一团燃烧的火焰，注入属于新生代的生命力。 结构的起势，用线性光勾勒，如画笔描红，在空间的暗处形成栉比的排布，层次感顿现。 线条的直与曲，结构的起与伏，平滑与凹凸，静谧与浓烈……一如这新与旧的表达，在不断的碰撞中，不断的融合里，得以叙述。 一如戴望舒的《雨巷》中所描绘的：“悠长、悠长，又寂寥的雨巷”，空间的外立面，延续着江南雨巷的细腻表达，青砖石瓦中，坐落一间小小的茶馆，粗茶一盏，糕点若干，就着窗外细密的雨落，沙沙作响，恍若回到那个恣意的过去老时光，悠闲、惬意、舒展。